영화 "업" 픽사의 가슴따듯한 장편영화

"업 의 포스터"

 

"업 "줄거리

'업(Up)'은 악명 높은 발견자 찰스 먼츠(Charles Muntz)를 우상화하는 수줍고 대담한 젊은 소년 칼 프레드릭센(Carl Fredricksen)을 소개하는 가슴 아픈 몽타주로 시작합니다. 칼은 엘리(Elie)라는 패기 넘치는 소녀와 친구가 되는데, 그는 모험에 대한 사랑을 나누고 결국 그들의 클럽을 남미의 외딴 곳인 파라다이스 폴스(Paradise Falls)로 옮기는 것을 꿈꿉니다. 칼과 엘리는 성장하여 결혼하고 함께 행복한 삶을 살며 항상 꿈의 모험을 계획합니다.

 

여전히 삶은 그들에게 재정적인 어려움을 던져주고, 궁극적으로 엘리의 병이 그들이 여행을 떠나는 것을 돕습니다. 엘리가 죽은 후, 칼은 외롭고 심술궂은 노인이 되어 회상에 참여했던 집을 고수하게 됩니다. 그의 주위에 거대함이 자라자 칼의 집은 개발의 대상이 되고, 그는 철수하는 집으로 옮겨지는 어려움에 직면합니다. 엘리의 꿈을 알아보기로 결심한 칼은 대담한 계획을 떠올립니다. 그는 수천 개의 헬륨 풍선을 집에 부착하고 파라다이스 폴스까지 날아오를 의도하며 하늘로 뛰어오릅니다.

 

그럼에도 불구하고, 그의 계획은 노인을 돕는 것으로 마지막 공로 상징을 얻으려는 유머러스한 젊은 네이처 디스커버리호인 예상치 못한 강타자 러셀(Russell)을 발견하고 예상치 못한 방향으로 전환됩니다. 칼의 원래의 낙담에도 불구하고, 두 사람은 함께 여행을 떠났습니다. 폭풍에서 살아남은 후, 그들은 파라다이스 폴스 근처의 남미에 도착합니다. 그들이 정글을 탐험할 때, 칼과 러셀은 다양하고 환상적인 라즈베리(Kevin)를 만나고, 러셀은 목소리 목걸이를 착용한 타이크 무리에 속합니다. 더그의 주인은 다름 아닌 칼이 예전에 사랑했던 모험가 찰스 먼츠(Charles Muntz)인데, 그는 자신의 캐릭터를 회복하기 위해 거대한 라즈베리(Kevin)를 찾는데 시간을 보냈습니다.

 

먼츠는 처음에는 다정해 보이고, 칼과 러셀, 그리고 그들의 새로운 동료들을 그의 비행선에 초대합니다. 그럼에도 불구하고, 먼츠는 곧 라즈베리를 잡기 위해 기꺼이 전화를 끊고 무자비하다는 것이 분명해집니다. 칼은 문츠의 진정한 의도를 깨닫고 케빈을 덮기로 선택하는데, 이는 그의 집을 버리고 상징적으로 엘리와 인연을 끊는 것을 의미합니다.

 

문츠가 케빈을 붙잡아 칼의 집에 불을 지르면서 이야기는 극적으로 변화합니다. 처음에 칼은 자신의 집을 선택하지만, 엘리의 대담한 정신을 되새기며 러셀이 케빈을 데려오는 것을 돕기로 결심합니다. 둘은 함께 짜릿한 공중전에서 문츠를 거역하고, 집을 미끼로 악당을 따돌립니다. 문츠는 죽음을 맞이하고 칼은 결국 자신의 집을 떠나 파라다이스 폭포로 표류하는 것을 지켜봅니다. 결국 칼과 러셀은 진정한 모험가가 되겠다는 러셀의 꿈을 이루면서 케빈을 자신의 스프랫으로 돌려보냅니다.

 

"업 의 러셀과 칼의 모습"

소개

2009년에 개봉한 픽사의 애니메이션 영화 업(Up)은 감성적인 스토리 텔링, 매혹적인 비주얼과 독특한 캐릭터로 유명한 걸작입니다. 하지만 이 영화가 비평가들의 호평을 받고 상업적으로 성공한 주요 이유 중 하나는 사운드 디자인 덕분입니다. 업(Up)의 사운드 감독의 임무는 서사를 지원할 뿐만 아니라 감정적으로 더 풍부하게 만드는 청각적 풍경을 제공하는 것이었습니다. 이 블로그 게시물에서 우리는 감정적인 분위기의 조성, 캐릭터별 사운드 요소의 활용, 마이클 자키노(Michael Giacchino)의 상징적인 테마 음악의 통합에 초점을 맞춘 업(Up)의 사운드 디자인이 어떻게 명성을 얻었는지 조사할 것입니다.

 

감성적인 분위기 

업(Up)에서 사운드 디렉터가 맡은 가장 어려운 일은 관객들에게 더 감정적인 공간을 제공하는 것이었습니다. "Married Life"는 고도로 충전된 감정을 치명적으로 공격하는 것으로 시작합니다. 이 시퀀스에서 사운드 디자인의 상당 부분은 최소한의 대화를 사용하여 음향 효과와 음악의 조합을 효과적으로 사용하여 시간의 흐름을 추적하고 그들의 삶의 감정적인 최고점과 최저점을 함께 강조합니다.

흔들의자에서 삐걱거리는 소리나 바스락거리는 나뭇잎과 같은 미묘한 주변 소음은 시청자들이 칼과 엘리의 작은 우주에 고정되도록 돕습니다. 따라서, 사람들은 그들을 성공적으로 울게 만드는 지아키노의 부드러움을 유발하는 주제곡을 통해 캐릭터에 애착을 가질 수 있습니다. 큰 목소리 대신 부드러운 목소리를 갖기로 한 음향 감독의 결정은 영화 역사상 가장 잊을 수 없는 오프닝 몽타주 중 하나로 만드는데 많은 기여를 했기 때문에 여기서 매우 중요합니다.

 

캐릭터별 사운드 디자인

업(Up)에서 사운드 디자인의 또 다른 중요한 측면은 영화에서 주인공들의 성격과 감정적인 여정에 기여하는 캐릭터 특정 사운드 요소의 사용입니다. 칼에게 자연주의적인 사운드와 미묘한 오디오 신호의 혼합은 그가 심술궂은 노인에서 열린 마음을 가진 모험가로 변신한 것을 반영합니다. 예를 들어, 그는 칼의 집과 지팡이와 관련된 삐걱거리는 소음을 물리적인 표현이지만 늙음과 앞으로 나아가고 싶지 않은 마음의 오디오 상징으로도 사용합니다.

반면에 러셀의 사운드 프로필에는 아이 같은 생동감과 순수함이 포함되어 있습니다. 그가 걸을 때 주변 환경과 상호 작용할 때 소리에 대한 약간의 과장과 함께 그의 와일더니스 익스플로러 장비가 내는 딸깍거리는 소리는 그를 열정적이지만 순진한 아이처럼 보이게 만듭니다. 사운드 디자인이 중요한 역할을 하는 또 다른 경우는 인간처럼 말하는 더그를 통해서입니다. 더그의 생각을 말로 옮기는 칼라에는 이 장치의 미래 지향적이면서도 코믹한 성격을 강조하는 특정한 전자 사운드가 있습니다. 따라서 이러한 캐릭터 고유의 사운드 요소는 시청자가 더 깊은 수준에서 캐릭터와 동일시할 수 있도록 하여 더 친숙하고 매력적으로 만듭니다.

 

마이클 자키노의 악보 통합

'업'은 주로 음향 감독이자 작곡가인 마이클 자키노(Michael Giacchino)의 공동 작업 덕분에 훌륭한 영화였습니다. 자키노에게, 그의 악보는 단순한 사운드 트랙이 아닙니다. 대신에, 그것은 이야기를 서술하는데 중요한 역할을 합니다. 이러한 방식으로, 음향 감독은 음악이 대화뿐만 아니라 효과음과 완전히 섞이도록 보장했습니다.

칼이 러셀을 이끌고 찰스 먼츠를 추격할 때, 이 모든 소리들을 하나로 통합한 한 가지 주목할 만한 예가 있습니다. 여기서, 음향 감독은 충돌하는 물체, 돌진하는 바람 및 대화에 참여하는 등장인물들의 다양한 목소리와 같은 역동적인 효과와 함께 에너지 넘치는 음악과 강렬한 음악 사이의 균형을 찾아야 했습니다. 이 응집력은 보는 사람들을 압도하지 않으면서 긴장과 흥분을 향상시키는 훌륭한 청각 경험을 만듭니다.

게다가, 자연적인 환경 소리는 보통 칼의 집에서 풍선을 날리거나 정글 나뭇잎을 바스락거리는 것과 같이 지아키노의 악보에 통합됩니다. 이러한 약간의 중복은 영화 세계에서 소화 불량 음악과 비 소화 불량 음악 악보 사이의 매끄러운 전환을 만들어 장면의 감정적인 영향을 향상시키면서 그들 사이의 경계를 흐리게 합니다.

 

결론

따라서, 결론은 Up의 음향 디자인이 영화의 서술과 감정적인 특징을 향상시키기 위해 오디오 구성 요소가 얼마나 중요한지를 보여준다는 것입니다. 음향 감독은 감정으로 가득 찬 분위기를 만들었습니다. 마이클 지아키노의 영감을 주는 멜로디의 통합뿐만 아니라 특정 인물의 성격을 중심으로 발전한 소리가 이 성공에 크게 기여했습니다. 시각적으로 보여지는 것과 일치하도록 광범위한 소리를 만들어냄으로써 Up은 전 세계의 많은 영화 애호가들의 마음을 사로잡았을 뿐만 아니라 따라서 이번 영화를 포함한 모든 애니메이션 영화가 추구해야 할 또 다른 수준의 음향 디자인을 높였습니다. 여기서 볼 수 있는 승리는 사운드가 이야기를 단순히 말하는 것에서 마음을 울리는 것으로 바꾸는 데 있어 중요한 역할을 하는 영화에 대한 상기시켜주는 역할을 합니다.