영화 "코코" 음악을 너무 좋아한 아이의 이야기

"코코의 포스터"

코코 줄거리

2017년에 개봉한 픽사의 코코는 멕시코 전통인 죽은 자의 날을 배경으로 가족, 문화 유산, 기억과 같은 주제들을 다룬 감성적이고 다채로운 영화입니다. 그 영화는 멕시코의 작은 마을인 산타 세실리아에 사는 12살 소년 미겔 리베라를 묘사합니다. 미겔의 음악에 대한 사랑은 꽤 강렬하지만, 그의 가족은 그가 음악을 계속하는 것을 허락하지 않습니다. 그의 증조할머니 마마 이멜다는 우연히 음악가였던 그녀의 남편이 그의 열망을 따를 수 있도록 그것들을 버렸을 때 아이를 키우느라 혼자 남겨졌습니다.

그럼에도 불구하고, 미겔의 조상들은 그것을 반대하지만, 그는 에르네스토 드 라 크루즈라는 이름의 사랑스러운 음악가를 숭배하고 언젠가는 그것을 따르고 싶어합니다. 불행하게도, 가족들이 사랑하는 사람을 잃은 죽음의 날을 기념하는 이 행사 동안, 순수한 우연으로, 미겔은 그들의 렌다(죽은 사람들을 위해 세워진 사당)의 모습을 눈물로 웁니다. 찢어진 이 모습은 그의 증조할머니가 배우자와 함께 있지만 그의 얼굴은 그를 알아볼 수 없게 만듭니다. 하지만 미겔은 에르네스토 드 라 크루즈처럼 그의 증조할아버지가 들고 있는 기타를 본다는 사실에 근거하여, 그는 그들이 연관되어 있을지도 모른다는 생각을 하게 되었습니다.


그의 재능을 인정받고 가족의 축복을 얻기 위해, 미겔은 에르네스토 데 라 크루즈의 무덤에 몰래 들어가 재능 대회에서 공연하기 위해 그의 기타를 가져갑니다. 그러나 그가 그것을 따자마자, 미겔은 마법처럼 죽은 사람들이 사는 화려하고 놀라운 장소인 죽은 자들의 땅으로 이동합니다. 이 세상에서, 미겔은 그가 살아있는 것을 보고 놀란 마마 이멜다를 포함한 그의 죽은 친척들을 만납니다. 그가 먼저 죽지 않고 이 영역에 들어왔다는 것을 알게 된 미겔은 그가 집으로 돌아가고 싶다면 일출 전에 가족의 축복이 필요하다는 것을 이해합니다. 그렇지 않으면 그는 영원히 그곳에 머물 것입니다.

마마 이멜다는 한 가지 조건으로 그녀에게 축복을 줍니다: 미겔은 음악을 영원히 떠나야 한다는 것입니다. 하지만 미겔은 무제한적인 승인을 해줄 에르네스토 데 라 크루즈를 찾는 것에 단호하기 때문에 그 길을 가기를 거부합니다. 그 과정 동안, 그는 매력적이지만 불행한 해골인 에르네스토를 알게 됩니다. 살아있는 친척들이 그를 완전히 잊지 않도록 지구로 사진을 가져간 대가로, 그는 찾기 어려운 음악가를 찾는 것을 돕는데 동의합니다.

미구엘과 헥터는 함께 여행을 하면서 유대감을 형성합니다. 헥터는 미구엘에게 가족의 중요성과 기억의 개념에 관한 중요한 교훈을 가르칩니다. 미구엘은 그의 우상인 에르네스토 데 라 크루즈를 만났을 때 황홀해 합니다. 하지만, 에르네스토의 저택에서 열린 호화로운 파티 동안, 미구엘은 그의 삶에 충격을 받습니다. 그는 그가 항상 생각했던 고조부가 아닙니다.

 

"코코에서 미겔이 델라 크루즈의 기타를 치는 장면"

소개

2017년에 개봉한 픽사의 코코는 감동과 다채로운 애니메이션, 풍부한 문화로 가득 찬 놀라운 스토리를 바탕으로 전 세계 관객들을 매료시킨 영화 중 하나였습니다. 하지만, 필수적이지만 종종 그 성공으로 인해 무시되는 요소는 뛰어난 사운드 디자인이었습니다. 이러한 사운드 감독에게는 살아있는 땅과 죽은 세상이라는 환상의 세계를 되살리는 것뿐만 아니라 이 영화에 포함된 가족, 기억, 문화적 정체성을 고려할 때 의미 있는 청각적 경험을 만드는 것이 필수적이었습니다. 이 블로그는 코코의 사운드 디자인에서 진정한 문화적 사운드스케이프 창작, 내러티브 장치로서의 음악 사용, 감정적 영향력 확대를 위한 사운드 사용을 강조하여 주요 측면을 살펴볼 것입니다.

 

정통 문화 사운드스케이프 제작

이 영화에 대한 추가적인 세부사항들은 깊은 소리를 더 대화적으로 받아들이는 방법을 보여줍니다. 음향 감독인 피터와 짐은 이 혁신적인 영화를 만드는데 시간을 들여서, 산타 체칠리아의 활기찬 분위기뿐만 아니라 정확하게 멕시코의 오래된 관습들을 묘사할 수 있는 진정한 멕시코 문화 사운드스케이프를 개발하는데 시간을 가졌습니다 - 이것은 디아 데 로스 무에르토스 행사의 모든 행사들의 주요 배경입니다.

활동적인 도시에서 조용한 가족 연합에 이르기까지, 그들은 모두 멕시코의 삶의 풍부한 질감과 통합되어 있습니다.

기타, 마림바, 비후엘라와 같은 멕시코 전통 악기들의 사용은 멕시코 문화에서 영화를 찾는 것을 더 쉽게 만듭니다. 이 악기들은 악보 내에서 사용될 뿐만 아니라 그 아래에 있는 자연의 소리에도 통합됩니다. 예를 들어, 방문하는 거리 음악가들이 친숙한 민요를 연주하거나 회전목마 마리아치 공연을 하는 음악은 현실에 대한 환상을 만듭니다. 사운드 디자인 뒤에 숨겨진 세심한 문화적 세부 사항은 코코를 볼 때 내부에서 그것을 경험할 수 있게 합니다. 이것은 이 영화가 묘사하는 이 히스패닉 국가의 생활 양식에 대한 충실하고 지각 있는 표현을 보장합니다.

음, 주변에서 들리는 소리들은 마치 자연계에 있으면서도 문화와 단절되지 않은 것처럼 느껴집니다. 울려 퍼지는 발소리, 멀리서 들리는 소리들과 다른 부드러운 배경 소음들은 사람이 지구에 있지 않은 것처럼 느끼게 합니다. 누군가가 우리에게서 떨어진 곳에 살고 있는 이 다른 영역을 듣거나 듣게 되는 일종의 뒤섞인 소리는 (필터링과 같은) 독특함을 이끌어내기 때문에, 그들의 공통된 문화적인 요소들 때문에 서로 연결되어 있지만, 이 영역들을 떨어져 있게 하는 데 도움이 되었습니다.

 

내러티브 디바이스로서의 음악

코코는 오락뿐만 아니라 중요한 캐릭터 개발을 위해 음악에 의존합니다. 그러므로 음향 감독의 일은 음악적인 요소들을 영화의 음향 디자인에 통합하여 그것들이 이야기와 분리되지 않도록 하는 것이었습니다.

영화의 대표곡인 "Remember Me"는 음악과 줄거리가 어떻게 맞물려 있는지를 잘 보여주는 곡입니다. 처음에는 에르네스토 데 라 크루즈의 히트곡으로 소개되고 나중에는 전혀 다른 의미를 갖습니다. 예를 들어, 에르네스토가 연주했을 때 그것이 높은 높이로 치솟으면, 딸 코코가 부드럽게 불렀을 때 낮게 내려가고, 마침내 미켈이 연주한 것처럼 아버지에 대한 할머니의 생각을 상기시키는 또 다른 낮은 높이에 도달합니다.

"Remember Me"는 마이클 자키노(Michael Giacchino)의 영화 악보에서 인물들의 이동과 매우 관련된 악보로 가득 차 있습니다. 음향 감독은 그와 긴밀히 협력하여 음악이 영화의 효과음과 대화에 가장 완벽하게 들어맞도록 완벽한 청각 경험을 할 수 있도록 했습니다. 이런 방식으로, 영양가 있는 음악(캐릭터들이 연주하거나 듣는 음악)과 악보 사이의 전환이 정확하게 이루어지며, 이야기의 흐름을 억제하지 않고 이동할 수 있습니다. 이러한 음악의 사운드 디자인 통합은 기억, 정체성 및 가족 가치와 같은 영화 주제와 깊은 관련이 있습니다.

 

사운드를 통한 감성적 영향력 강화

코코의 사운드 디자인은 진정한 몰입 환경을 만들 뿐만 아니라 감정을 향상시킵니다. 미묘한 오디오 신호와 주변의 소리는 시청자들에게 감정적인 화음을 넣는 데 중요한 역할을 합니다.

예를 들어, 미겔이 할머니 코코에게 "Remember Me"를 들려주는 장면은 영화에서 가장 감정적인 부분입니다. 다른 장면들과 달리, 이곳의 소리는 미니멀하기 때문에 미겔의 흔들리는 부드러운 목소리와 함께 단순한 스트러밍 기타에 더 중점을 둡니다. 모든 배경 소음은 사라지고 우리는 미겔과 코코의 유대감을 순수하게 듣게 됩니다. 따라서 이 특별한 미니멀리스트 장치는 극적인 강도를 높여 전체 영화에서 가장 강력한 장면 중 하나입니다.

최후의 죽음을 묘사하는 것은 '죽은 자들의 땅'에 있는 등장인물들이 잊혀지고 사라지는 감정을 증폭시키는 소리의 또 다른 예입니다. 여기서의 소리 디자인은 기억 상실의 상징으로서 희미해지는 메아리와 부드러운 속삭임으로 아름답게 잊혀집니다. 그러한 순간에 소리의 부재 – 고의적인 침묵 – 은 기억과 잊혀지는 것에 대한 두려움에 대해 많은 것을 전달합니다. 이것은 소음으로 가득 찬 것과 반대로 조용한 순간들이 어떻게 영화의 삶, 죽음 그리고 기억 일반과 생생한 비교를 하는지를 이해하는 데 도움이 됩니다.

 

결론

요약하자면, 코코의 청각적 구성은 영화의 문화적 진정성, 스토리 전개의 깊이, 감정적 힘에 기여했기 때문에 영화를 성취하는 데 중요한 요소였습니다. 그가 사용한 또 다른 중요한 서사 장치는 그가 사용한 또 다른 중요한 문화적 청각 환경인 것 같습니다. 그의 철저한 사운드 디자인은 시각적인 요소에 대한 촉각적인 효과를 가져왔고, 그것은 스토리텔링을 풍부하게 했고, 이 시대를 초월한 픽사 영화가 전 세계의 관객들에게 다가갈 수 있도록 했습니다.