"이웃집 토토로" 우리들의 어린 시절 최고의 영화

"이웃집 토토로 포스터"

이웃집 토토로의 줄거리 

미야자키 하야오 감독의 따뜻한 애니메이션 영화 이웃집 토토로는 전후 일본에서 아버지와 함께 시골로 이사가는 두 어린 소녀에 관한 이야기입니다. 이 이야기는 아버지와 함께 시골 마을에 정착하면서 근처 병원에서 병을 앓고 있는 어머니와 더 가까워지는 두 어린 자매 사츠키와 메이의 업적을 따릅니다. 그들은 자신들만의 숨겨진 통로와 같은 것들이 있는 소름 끼치는 오래된 집처럼 보이는 집으로 이사합니다.

그들의 모험에서, 자매들은 마법의 생명체들이 이 시골에 살고 있다는 것을 발견합니다. 메이가 어느 날 밖을 헤매고 있을 때, 그녀는 자신을 점점 더 깊은 숲 속으로 이끄는 두 마리의 토끼 같은 작은 영혼들을 우연히 발견합니다. 그곳에서 그녀는 토토로로 분장한 크고 친근한 생명체를 만납니다. 사랑스러운 토토로는 자연 세계에 대한 친절과 숭배를 구현하는 숲의 영혼입니다. 메이는 그리고 나서 재빨리 토토로와 친구가 되고, 그녀가 사츠키에게 자신이 만나게 된 언니에 대해 말했을 때, 그녀는 처음에는 회의적이었지만 결국 토토로가 존재한다는 것을 확신하게 됩니다.

자매는 토토로나 다른 영혼들을 항상 보지 못하더라도 항상 토토로가 그들을 둘러싸고 있다는 것을 빠르게 깨닫고 토토로와 그의 친구들은 소녀들을 믿음의 나라로 데려갑니다. 예를 들어 토토로는 어느 날 밤 자매가 비를 맞으며 버스 정류장에서 아빠를 기다리고 있을 때 불쑥 나타납니다. 비를 맞지 않도록 보호하기 위해 커다란 잎사귀와 마법에 걸린 수단을 통해 하룻밤 사이에 거대한 나무로 자라나는 작은 씨앗 조각을 소녀들에게 선물한 후, 이 무성한 매듭이 그들의 연결을 더욱 단단하게 만듭니다.

 

영화 동안 그가 하는 모든 모습에서 토토로는 엄마가 아픈 것과 싸우는 소녀들에게 위로와 기쁨의 원천입니다. 엄마가 점점 더 아파지고 그녀가 도움을 주고 싶어하는 것을 두려워하는 메이는 도중에 땅이 어디에 갇히게 되는지 알고 있기 때문에 하나님을 통해 병원으로 혼자 나가는 것입니다. 사츠키와 그들의 아빠가 둘 다 당황하기 시작하면, 그녀는 토토로와 상담하러 갑니다. 토토로는 그리고 나서 운송 수단으로 사용되고 메이가 집으로 안전하게 돌아올 수 있도록 위치를 찾는 것을 돕는 거대한 애니매트로닉 고양이인 캣버스를 부릅니다. 자매들은 함께 행복하게 웃고 곧 메이가 괜찮아질 것이라는 신호를 엄마에게 보여줍니다.

이 영화는 희망적인 메모로 끝나며, 낮의 여성들이 그들이 함께 자란 작물을 가지고 병원에 가는 어머니를 방문하고, 생물 유전자로서 짧은 시간을 함께 하는 합심 버스를 공유합니다. 이 영화에서 이야기는 간단할 수 있지만 어린 시절의 경이로움, 형제자매 동지애, 그리고 심지어 자연이 어떻게 치유되는지에 대한 주제로 풀어낼 수 있는 많은 감정을 가지고 있습니다.

이웃집 토토로 이야기는 인생에서 가장 기본적이고 멋진 즐거움의 여행입니다. 자연과 동심이 주는 아름다움으로 가득 차 있습니다. 나이에 상관없이 거의 모든 사람들에게 공감이 가는 영화입니다: 편안한 동일성과 과거의 감각 때문입니다. 그리고 아마도 가장 조용한 구석에 있는 마법의 축제가 있기 때문에 우리 모두에게 우리 세상을 내다보라고 상기시키기 위해서입니다.

 

"이웃집 토토로 고양이 버스"

소개

"이웃집 토토로"는 미야자키 하야오 감독의 아마도 죽일 수 없을 것 같은 1988년 애니메이션 고전일 뿐만 아니라, 그것의 가시적인 매력으로 전세계 사람들을 기쁘게 하는 헤아릴 수 없이 차분하고 친절한 예술 작품입니다. 하지만 이 영화의 가장 미묘하고 강력한 측면 중 하나는 사운드 디자인입니다. 그것이 장난기 많은 악보든, 작은 시골 마을에서 자연의 분위기 있는 소리든, 사운드 디자인은 신비로운 음색과 감정적인 깊이를 만드는 데 필수적인 측면입니다. 이 게시물에서, 우리는 그것의 세계에서 사운드의 사용과 그것들이 어떻게 스토리텔링의 보조 역할을 할 수 있는지 살펴볼 것입니다: 자연의 소리를 사운드트랙에 통합하는 것, 극적인 구성 요소를 효과적으로 전달하는 음악 디자인 그리고 일본어를 하지 못하는 사람들에게 침묵이 필수적으로 사용되는 순간들.

 

자연 사운드 스케이프의 힘: 시골에 몰입하기

(그 해에 토쿠마 쇼텐의 스튜디오 보스들 중 미야자키의 백업이라고 여겨지는) 다카하타에 의해 제작된, 이웃집 토토로의 매력 중 하나는 그것이 전에 없었던 일본 시골 환경으로 우리를 직접 데려갔던 방식이었습니다. 그 몰입은 생생한 이미지뿐만 아니라 묘사된 것들의 세심하게 만들어진 사운드스케이프들을 통해서도 전달됩니다. 나뭇잎들의 바스락거림, 멀리 배경에서 지저귀는 새들, 그리고 무성한 초목 위의 부드러운 빗소리 – 모든 소리는 평화를 고취하기 위한 예시들을 떠올리게 하기 위해 의도적으로 배치됩니다.

음향 디자이너 Koji Kasamatsu가 이끄는 M&E 팀의 목표는 라이브 액션 장편 영화의 등장인물처럼 현재적이고, 생동감 있고, 역동적으로 들리는 혼합물이었습니다. 주변의 소리가 있는 자연의 환경은 이야기의 배경 그 이상을 만들고, 그렇지 않으면 야생 땅에 위안을 주고, 가능하지만 그럴듯한 방식으로 마법을 키웁니다. 예를 들어, 비를 맞으며 토토로와 함께 버스 정류장에서 기다리는 소녀들의 단순한 장면은 우산에 부딪히는 물방울들에 음향 효과를 더함으로써 고조됩니다. 조용하면서도 마법 같은 감정을 동시에 강화하는 일시 정지입니다. 자연적인 – 주변의 그리고 무생물의 소리에 대한 극도의 염려는 보는 사람이 유형의 완전히 채워진 환경을 포착하는 감정적인 평면 위에서 영화의 세계와 즉시 관계를 맺을 수 있도록 합니다.

 

음악 점수: 감정과 마법을 높이는 것

이웃집 토토로 (조 히사이시) 하지만 물론, 여러분은 히사이시와 조가 작곡한 놀라운 음악 악보를 잊을 수 없습니다. 그리고 그 음악 악보는 아름답게 앞뒤로 짜여지고, 슬픔이 생기면 좀 더 반사적인 피아노로 작동하는 변덕스러운 (더 과시적인 음악) 시계바늘을 두드린다. 이 곡들은 대체로 단순한데, 첫 번째 경이로움을 탐험하는 아이들의 순수함을 이상적으로 반영하는 가볍고 통통 튀는 멜로디의 주제들을 사용합니다.

이 곡은 또한 이 영화의 분위기를 조성하는 데 중요한 역할을 합니다. 훌륭하게 프로포스하고 상징적인 "토토로 테마"는 리듬감 있게 장난스럽고 카리스마 넘치게 부푼 작은 멜로디로 토토로 그 자신의 즐거운 분위기와 그 너머의 마법 같은 숲 세계를 보편적으로 요약합니다. 음악은 단순히 강화되는 시각적인 것뿐만 아니라, 관객들이 감정에 대해 느끼는 반응을 자연스러운 행동으로 보이게 함으로써 그것들에 집중하고 지도하는 것에 훨씬 더 가깝습니다. 활기찬 주요 주제부터 더 부드러운 음악 순간들에 의해 강조되는 친밀하고 조용한 장면까지, "이웃집 토토로"는 감정주의로 녹아든 완전한 경험을 제공하는 시각적이고 청각적인 번영과 함께 서사적으로 결합합니다.

 

침묵의 기술: 소리의 부재를 통한 내러티브 향상

메시지와 감정을 전달하는 데 있어 소리의 존재가 존재할 때, 침묵도 마찬가지로 작용합니다; "이웃집 토토로" 미야자키 영화의 가장 특징적인 요소 중 하나는 시각적인 것과 감정적인 것 외에는 어떤 소음도 없는 길고 조용한 시퀀스입니다. 그리고 침묵의 부분들은 침묵하지 않고, 그들 사이에 말하지 않은 모든 것으로 가득 차 있고, 그들의 이야기로 더 연결될 때 휴식과 감정적인 깊이를 제공합니다.

 

예를 들어, 어린 자매인 사츠키와 메이가 그들의 새로운 집을 처음 둘러보는 장면은 오래된 집 아래에서 삐걱거리는 주변의 채식주의자들의 소리나 멀리서 나는 새 소리가 눈에 띄게 되는 순간들과 꽤 의도적으로 교차됩니다. 그 소리의 희박함은 그들이 곧 어떤 에피소드를 보느냐에 따라 최고 또는 최악의 상황을 살아가면서 등장인물들과 가깝게 지낼 수 있게 하는 친밀감과 즉각성을 유도합니다. 동시에, 영화에서 조용한 순간들은 종종 더 높은 개념의 측면들과 병치하고 이 세상에서 초현실적인 접촉이 있는 보편적인 것을 기반으로 하는 데 도움을 줍니다. 이웃집 토토로의 사운드 디자인은 침묵을 전략적으로 사용하여 또 다른 층의 스토리텔링으로 엮어 감정의 높낮이를 강화합니다.

 

결론

사운드 디자인: 클래식에서 빼놓을 수 없는 부분 "이웃집 토토로"에게 사운드는 매우 중요한 의미입니다 자연스러운 오디오의 의도적인 통합, 조 히사이시 악보를 설득력 있게 사용하고 사운드 디자인(풍부한 침묵 포함)을 강력하게 채택한 모노노케 공주는 문화적 또는 세대적 분위기를 초월하는 깊은 느낌의 여행을 제공합니다. 오디오 요소는 또한 시각적인 요소와 함께 작동하여 보이는 만큼 진정으로 느껴지는 이야기를 들려주어 가장 사랑 받는 영화 역사 속에서 그 자리를 굳건히 하는 데 도움을 줍니다.

음향 디자이너들에게, "이웃집 토토로"는 영화의 그림을 지원할 뿐만 아니라 스토리텔링과 감정적인 효과를 증진시키기 위해 소리를 사용하는 힘을 보여줍니다. 그것은 어떻게 소리가 이야기를 전달할 수 있는지에 대한 경이로운 예입니다; 그것은 전세계의 영화 제작자들과 디자이너들에게 영감을 주었습니다.